Tetris

    Hablar de Tetris es hablar de un juego de jugones, es de esos que da igual si tienes doce o cuarenta años, lo conoces y punto, incluso en los Simpson han hecho un par de chistes inspirados en este clásico entre los clásicos. Imitado innumerables veces y publicado para diversos sistemas es de esos juegos que todos hemos jugado alguna vez... o casi todos.
    El famoso Tetris apareció en los salones recreativos a finales de los ochenta, con un planteamiento tan sencillo que sorprendía por su adictividad. Desde la parte superior de la pantalla caían figuras geométricas que debíamos encajar para tapar los huecos... ya sabéis como iba la cosa, ¿no?. Si las figuras alcanzaban el "techo" se terminaba la partida, nuestro único objetivo en el juego era hacer cierto número de filas, eso era cuando conseguías encajar las piezas sin dejar huecos, entonces esa fila desaparecía, y todo lo que estuviera por encima de esa fila descendía... puah, es que el juego es tan famoso que me siento ridículo explicándolo. Pues eso, al alcanzar el número objetivo un gracioso cosaco nos premiaba con un bailoteo típico de su pais, algo así como una sardana pero en ruso. Para que el juego no se volviera demasiado repetitivo, porque hay que reconocer que lo era, a medida que ibas avanzando niveles aparecían nuevas situaciones, en algunos niveles aparecían formaciones que había que destruir, o del "suelo" surgía un "piso" cada cierto tiempo, cosas así para darle más vida al juego.

Tetris es tan simple que no inspira ni bromas 

    El juego siempre fue muy popular pero sobre todo en las chicas, aquellas primeras guerreras cibernéticas no tenían demasiado donde elegir en los recreativos de la época, por eso, la máquina de Tetris siempre estaba rodeada de niñas, adolescentes y prepúberes, rodeadas como no, de un séquito se pervertidillos deseosos de tocar alguna teta furtiva. He de reconocer que yo era de esos que simulaba mirar el juego cuando en realidad lanzaba miradas disimuladas a algún abultado escote, de seguro con relleno, mientras la chica seguía jugando mientras mascaba chicle indiferentemente... que recuerdos.

Sí colega, sigue así y acabará la partida.

    Tengo que reconocer que, en realidad, yo apenas jugué en las recreativas. Yo le pillé el vicio en una de aquellas máquinas de cristal líquido tan populares en los ochenta (más bien en los noventa), máquinas del tamaño de una calculadora... y más o menos de la misma tecnología, en la que podías jugar a un juego, a uno solo, cada máquina era un juego y siempre de un diseño tan simplista que daría taquicardia a cualquier jugón actual que tenga menos de treinta años. Pues eso, mi madre me compró una máquina de esas, un día lo probó y... se compró una para ella, a partir de entonces habían auténticas peleas por las pilas, hasta el mando se quedaba sin baterías "misteriosamente" de un día para otro, más tarde, cuando conocí el Mame pude disfrutar del juego como se merecía, con el espectacular despliegue tecnológico del que hacía alarde la recrea... para qué engañarnos, si simple era el planteamiento, más simple era el diseño, unas figuritas cuadriculadas de colores, un par de torres rusas y el monigote ese bailando, nunca una presentación tan pobre tuvo tan buenos resultados, aunque bueno, el fútbol italiano sabe mucho de eso.
    Tetris fue, posiblemente, el juego que hizo de la Game Boy la consola portátil más vendida, Nintendo se cubrió de gloria, literalmente, al licenciarlo para su "ladrillito" portátil. Aunque no era una adaptación 100% fiel al original. También se lanzaron secuelas "3D" bastante raras de jugar, y Jaleco lanzó un par de juegos llamados Tetris Plus que incluían sorprendentes novedades.
 El juego es tan conocido, y ha sido jugado por tanta gente que no creo necesario alargar esto más, por no decir que tengo ganas de jugar WoW, así que eso, ya lo conocéis, jugarlo.

Especial emuladores

     Nota del futuro: Esta entrada es ya muy vieja. Los emuladores nombrados pueden estar ya desfasados, y las páginas nombradas pueden que ya no estén disponibles.   

    Todo aquel que visite este humilde blog, aunque lo haga de pura casualidad, es porque siente cierta curiosidad o quizás añoranza por aquellos juegos que hoy consideramos "clásicos", ya tengas doce años o rondes los cuarenta, si eres un aficionado a los videojuegos sabrás reconocer la calidad de un buen juego por muy antiguo que este sea y no solo eso, puede haber un momento en el que nos apetezca jugar a ese juego que nos tuvo enganchado en la adolescencia o comprobar si los juegos de antes eran tan buenos como dicen los "viejos". En algunos casos, los menos, se pueden jugar en consolas actuales ya sea por haber salido alguna recopilación o por poder comprarse online bajo alguna de las ofertas que las diferentes compañías lanzan, pero claro, son los menos, y no siempre aparecerá el juego de la consola que deseamos. Para estos casos, afortunadamente, inventó DIOS los emuladores. Quizá no fue Dios, claro, pero se pueden encontrar emuladores para cualquier consola que se nos ocurra y ya no solo para jugar en ordenador, incluso podemos jugar a nuestros juegos favoritos de 16 bits en nuestro smartphone, por poner un ejemplo, pero centrémonos en los de PC, hay muchos, de todas clases y colores, desde emuladores del mítico Spectrum hasta emuladores de PS2, N64, Dreamcast... por no hablar de las portátiles, empecemos por Game boy.

VisualBoyAdvance emulator

    El VisualBoyAdvance emulator es un programa que permite jugar en tu ordenador a los juegos de todas las Game Boy  ya sea la clásica  la Color o la Advance, permitiendo enlazar juegos, al menos en los rom de Advance. Sinceramente no sé cual es la versión más avanzada pero yo utilizo la 1.7.3L y funciona perfectamente.

    Un emulador no es un compendio de juegos, es solo un programa que te permite jugarlos en tu ordenador, los juegos  son archivos rom que se deben descargar a parte e introducirlos en la carpeta correspondiente, aunque en el caso de este emulador no importa demasiado ya que te permite buscar el juego que quieras recordando la última ubicación utilizada.

 El VBA permite guardar nuestros juegos de varas maneras, incluida la de la batería de los cartuchos, vamos el guardado normal, y también nos permite hacer un guardado automático  y en cualquier momento pulsando una sola tecla. Podemos elegir el tamaño de la pantalla, el volumen del sonido, introducir códigos de trucos... incluso podemos abrir varios emuladores para, por ejemplo, echar unos combates Pokémon.

    En internet hay muchos sitios donde encontrar juegos (roms) para este emulador, baste poner en Google (nombredeljuego) GBA rom y aparecerán cientos de páginas, pero para hacer las cosas más fáciles, y recordando que solo podéis tener legalmente el rom de un juego que hayáis comprado, os recomiendo esta pagina ,http://www.romnation.net en la que podréis encontrar tanto juegos como emuladores de diferentes sistemas, si no encontráis lo que buscáis probad esta http://coolrom.com/roms/gba/

    Una cosa que debe ser obvia, un rom solo funcionará en el emulador correspondiente, o sea, que no intentéis jugar con una rom de Snes en un emulador de Mega Drive.

Snes

Supernintendo

Superfamicon

    Pongo todos esos nombres porque dependiendo de la zona la llamaron de una forma distinta, para no liarnos diremos que era la 16 bits de Nintendo, una de las mejores consolas que jamás haya existido. Fue tan popular que es una de las consolas que más emuladores posee, yo en particular utilizo el znes v1.51, es una versión bastante vieja, pero como me funciona no la he cambiado.
 El emulador tiene múltiples opciones, puedes configurar varios mandos para partidas multijugador y opciones para jugar online.
    La mayoría de los juegos que he probado funcionan a la perfección excepto un par de ellos que se quedan trabados de vez en cuando.
    El catálogo de juegos es increíble  incluidas versiones traducidas por fans, tanto de juegos que nunca salieron de Japón y de aquellos que sí lo hicieron pero en ingles.
 Algunas de las opciones que trae este emulador son un tanto raras aunque inmejorables para los "ripeadores" ya que podemos quitar los planos de scroll o los gráficos a nuestro antojo, lo mismo sucede con el sonido. A un jugador normal le importará poco, pero en realidad es algo bastante útil.
 Lo que sí que es útil es no tener que recordar donde pusimos las roms del juego, ya que la propia interface del programa nos lleva a nuestro directorio.
 A parte de poder definir las teclas y poder asignar una combinación de ellas a un solo botón el emulador nos permite grabar en cualquier momento y hacer capturas de pantalla, por lo demás es muy sencillo de utilizar, buscando en alguno de los enlaces que puse antes de seguro aparece.

Mame

    Si lo que queréis es jugar a juegos como Captain Commando, Final Fight, Tetris o cualquier juego de aquellas máquinas en los que tenías que echar monedas para jugar tu emulador es el indiscutible Mame, da igual si el juego es de Sega, Taito o Capcom el emulador es el mismo.

    El problema de Mame es, precisamente, su inmenso catálogo de juegos, según la versión habrá juegos que no funcionen. El Mame es el que más problemas me ha dado en ese sentido, por eso no puedo recomendar ninguna versión en particular, la que tengo yo me vale a mí porque funcionan los juegos que me gustan.

    Otra cosa que tiene es que necesita un archivo especial para correr los juegos basados en la placa de Neogeo. Aunque tiene bastantes opciones no tiene ninguna que sea especialmente interesante a parte de guardar las puntuaciones y poder guardar partidas. Incluye una opción para introducir trucos, pero como no la uso no sé ni como va.

    Dependiendo del juego se pueden manipular algunas opciones, como la dificultad y el número de vidas

    Mame no solo nos da la lista de los juegos que poseemos en la carpeta de roms, sino que trae una lista de todos los juegos que puede correr.

    Una cosa que sí que hay que tener en cuenta con Mame es que para jugar a un juego no basta con ponerlo en su carpeta de roms, hay que abrir el emulador y darle a la opción "audit", entonces el juego escanea la carpeta y nos da la lista de juegos disponibles.

    La lista de juegos se puede ordenar de múltiples maneras, por año, por compañía, alfabéticamente, etc, también podemos crear listas personalizadas, por género o favoritos, teniendo en cuenta la cantidad de juegos disponibles se agradece.

    Los rom se encuentran fácilmente, mirar enlaces más arriba, se pueden poner en la carpeta "roms" sin descomprimir, y en ocasiones en ese archivo vienen varias versiones de un mismo juego, en un solo archivo pueden venir las versiones europea, americana y japonesa.

Mega Drive

Sega Genesis

ºMi emulador es el Gens32 Surreal, no tiene demasiadas opciones, hay problemas para asignar algunas teclas del teclado y no corre algunos juegos Ntsc a pesar de tener la opción de correr juegos de ese sistema, sea como sea se puede jugar al Street Fighter II Special Champion Edition.

 Este emulador es de los más sencillos que he visto, tanto que no me voy a extender mas. Funcional y poco más.

Playstation

    Para los juegos de la gris de Sony también hay infinidad de emuladores, en los que podremos jugar nuestros viejos juegos en formato cd. Otra opción es descargar los rom, ya sabéis aquello de la ilegalidad, ¿no?... en cualquier caso yo tengo dos emuladores, el Psxfin y el epsx, el segundo es más completo, teniendo incluso la opción de elegir la velocidad a la que quieres correr los juegos.

    El que yo suelo utilizar es el Psxfin, si algún juego no va, que puede pasar, utilizo el otro que tiene más opciones pero como.es más complicado me da algo de pereza.

    El Psxfin no es perfecto, no lee cds "piratas", al menos los que yo he probado, tiene problemas con algunos efectos de sonido, creo que no le la música que está "grabada" en el cd, hay juegos, como Ridge Racer, que si metías el cd en un aparato de música podías escuchar las canciones sin más, no sé si tengo mal configurado algo pero en mi emulador hay juegos que no se escuchan esas canciones y otros, en los que faltan efectos sonoros por ejemplo Legend of Legaia y lo sé porque era de mis favoritos cuando tenía la psx... aunque pensando pensando puede ser que sean versiones ripeadas y no me di cuenta al descargarlas xd, investigaré eso.

    Pero un problema que sí que tiene, y bastante grave, es con las tarjetas de memoria, graban y cargan bien, puedes tener las que quieras y ponerles el nombre que quieras, perfecto. Pero que no se te ocurra pasar archivos de una tarjeta a otra que los pierdes, dicho lo dejo.

    Por lo demás está muy bien, permite cargar juegos de tres maneras diferentes, que en realidad son dos. La primera es eligiendo la unidad de cd en la que hayas puesto el disco, sirve para los juegos originales. También carga juegos en "imagen", eso no tiene complicación, te bajas el juego en un archivo "imagen" y lo pones en su carpeta, abres emulador seleccionas abrir imagen y escoge tu juego, punto.

    La tercera opción es una mezcla de ambas, ya que necesitas una unidad de cd/dvd (virtual) y el archivo del juego, en ISO. Para la unidad virtual necesitas un programa para ello, el que yo utilizo es el Daemon Tools, creas una unidad y montas el iso del juego en ella y cuando abras el emulador le das a a seleccionar unidad y abres la virtual... suena más complicado de lo que es.

    Y bueno, emuladores hay más, de Nds, N64... pero solo quería hacer una breve, muy breve, exposición de los que utilizo para rememorar aquellos tiempos en los que los gráficos no lo eran todo, bueno, espero que os sea útil.

Samurai Shodown

    Si se me pregunta qué compañía de videojuegos es mi favorita seguramente diría Capcom y más por razones sentimentales que por otra cosa, es la compañía de mi infancia y adolescencia, solo hay que echar un vistazo a este blog para darse cuenta y por eso me resulta raro comentar este juego, Samurái Shodown, de Snk quizá la compañía que más duro competía con Capcom en las recreativas de los noventa con juegos como Fatal Fury, Art of Fighting o el que presento hoy.
    Samurai Shodown, tal y como su nombre parece indicar el juego trata de duelos entre samuráis, bueno en realidad hay un par de ninjas un actor kabuki y algún que otro luchador exótico pero sí, abundan los samurái. El desarrollo del juego no tiene ningún misterio, era un 1vs1 típico al estilo Street Fighter pero con armas de filo tratándose los personajes de fieros espadachines.

Duelo a la orilla del mar, cuidado con Ukyo, es un poco Gay.

    Samurai Shodow (Samurai Spirits) fue publicado por Snk para las recreativas en el año noventa y tres, poseía unos gráficos enormes y coloridos además de un extraño zoom no muy extendido en este tipo de juegos, el zoom se alejaba si los personajes se separaban y, al contrario, se acercaba si los combatientes hacían lo propio. Su música y escenarios te sumergían en el Japón medieval de una forma nunca vista y su acción era algo simplemente espectacular, pero centrémonos en la versión Mega Drive que es la que yo pude disfrutar más.
    La primera vez que jugué a SS fue en un recreativo claro, todo él me dejó alucinado, siempre me había atraído todo lo relacionado con la cultura Japonesa y aquel juego parecía un documental de la National Geographic, había ninjas, samuráis, kabukis, música y escenarios japoneses... vamos que en cuanto ví el juego en una tienda de segunda mano no lo dejé escapar, fue una de las mejores compras que hice para mi vieja consola.

Gen-An nos enseña a bailar la lambada.

    Takara, la encargada de trasladar la placa a un juego de Mega Drive hizo un trabajo excelente pese a los típicos recortes que en ocasiones solían darse en estos casos, el más grave fue, posiblemente el del personaje Earthquake, eliminado de la lista de personajes de Mega Drive, supongo que su enorme tamaño influyó en la decisión de eliminarlo, fuese como fuese el SS poseía once personajes entre los que elegir, doce si contamos al malo final, Amakusa, con el que también podíamos jugar.
    No creo necesario describir el sistema de juego, un jugador escoge un personaje y va derrotando al resto de personajes en combates 1vs1, cada cierto número de combates había una fase extra en los que, por ejemplo, debíamos romper muñecos de paja.

Ataque sobaquero, a la par que espectacular, de Galford.

    Los combates eran despiadados, más de lo habitual, o puede ser que yo esté más acostumbrado a los 1vs1 de Capcom pero la cosa es que debías aprenderte todas las rutinas de ataque de tus enemigos así como la utilidad de cada ataque de tu personaje... aunque claro, eso pasaba en todos los juegos de este tipo. Supongo que lo que quiero decir es que, a pesar de que en aquella época ya me hacía el Street Fighter II SE en su máxima dificultad y si perder ningún round tuve que volver a aprender a jugar de nuevo. Suena bastante obvio, pero en mi ingenuidad de aquella época pensaba que visto un 1vs1, visto todos. Pero no era así.

Amakusa estaba disponible en el modo VS sin necesidad de trucos raros.

    Con SS tuve que sacar de nuevo mi genio interior, para variar me acostumbré a utilizar uno de los personajes menos apropiados para empezar a jugar, Nakoruru, una especie de ninja ecologista que iba acompañada de un pájaro, un halcón o algo de eso. Al igual que sucedía con Chun-Li, Nakoruru no era el personaje más fuerte del juego pero su velocidad y la ayuda de Mamahaha (su pajarillo) la convertían en un personaje muy divertido de utilizar, podía colgarse del ave para atacar desde ángulos difíciles de bloquear o podía mandar a Mamahaha contra nosotros como si fuera un misil.
    El resto de personajes estaban a la altura de Nakoruru y no solo eso, los había mejores, por ejemplo Galford y Hanzou Attori, dos ninjas del mismo estilo aunque uno japonés y el otro americano, ¿de qué me sonará esto?... como era de esperar los dos tenían técnicas de lucha muy similares, incluyendo desapariciones y multiplicaciones ninja. Galford además disfrutaba de la compañía de un perro con el que también nos podía atacar, el deseo de Galford era el de convertirse en el primer ninja americano, siendo un personaje alegre y optimista, al contrario que Hanzou, más serio y reservado.
    Haomaru era el protagonista, tanto del juego como de la caratula del juego, era el Ryu de SS para que nos entendamos, era el samurái hecho carne, deseando encontrar rivales dignos, viaja a lo largo del... mejor no sigo que me da la risa. Lo dicho Haomaru era el prota del juego lo que quiere decir que era el mejor personaje del juego, con un perfecto equilibrio entre fuerza y velocidad teniendo además técnicas de ataque a distancia y otra para defenderse de ataques altos, algo muy similar al Shoryuken de Street Fighter, de hecho se realizaba de la misma forma.

Intento de escena gore...

    Técnicas, si hay algo de lo que no carecía este juego eran las técnicas especiales,, ya fueran medias vueltas, un cuarto de vuelta, abajo y esperar... cada personaje poseía una cantidad considerable de técnicas, algunas más originales que otras la verdad, pero ya se sabe que en la variedad esta el gusto y aquí había variedad, desde tornados de viento a estrellas ninja, perros salvajes, ataques deslizantes... vamos que había donde escoger, eso sin contar con el Supeerataque, sí, ese que so se podía ejecutar al llenar el marcador de, digamos "ira".
    Una de las cosas que más me gustaban era la posibilidad de desarmar, y ser desarmados. En ocasiones los personajes chocaban sus armas, comenzando un duelo de fuerza, debíamos pulsar rápidamente los botones para no perder nuestra arma, en cuyo caso solo podríamos atacar utilizando nuestros pies y nuestros puños, siendo estos ataques muy débiles, por fortuna podíamos recuperar nuestra arma pasando por encima de ella.
    Hablemos de modos de juego. Hay que ser realistas y reconocer que tener solo el "modo historia" es un suicidio para este tipo de juegos, por suerte no era el caso de SS que a parte del juego principal poseía varios modos pvp, el típico 1vs1 y el "grupal", cada jugador escogía a varios personajes que se iban alternando según fueran derrotados.

El dulce instante de la victoria.

    Otra cosa que hay que reconocer es que aunque SS resultó ser un juegazo en Mega Drive no fue ni mucho menos una conversión perfecta, a la ya mencionada ausencia de Earthquake hay que sumarle el tamaño de los personajes, más grandes que en la versión de Snes pero sin llegar a la original, el espectacular zoom tampoco hacía su aparición aunque ciertamente eso me parece un detalle menor, la disminución de la dificultad. Y el resto es lo normal de la inferior capacidad de la Mega Drive con respecto a las placas recreativas, fondos menos detallados y esas cosas, por lo demás un juego prácticamente perfecto y, a mi manera de ver, nunca superado por ninguno de la saga.
 Pues eso, si os gustan los ninjas probarlo  si os gustan los samuráis probarlo si os encanta Soul Blade y buscáis algo de su estilo pero más retro, probarlo... si os gustan los videojuegos, probarlo.

Grandia

    El mundo de los videojuegos es muy sorprendente, hay ocasiones en las que un gran nombre nos puede llevar a la decepción más absoluta, y otras veces, al contrario, un juego del que apenas has oído hablar resulta ser una maravilla. El juego de hoy, Grandia, no es un total desconocido para ser justos, pero carece del renombre que puedan tener Final Fantasy o Dragon Quest (Dragon Warrior) debido quizá a no ser tan antiguo y no tener tantas secuelas pero bien sabido es que la cantidad no tiene que ser sinónimo de calidad.
    Para quien no lo sepa y no lo haya deducido al ver los juegos con los que lo he comparado, Grandia es un RPG, japonés para más seña, un juego de gran calidad que nos trae decenas, si no cientos, de horas de diversión.

El sueño de Justin es ser un autentico aventurero.

    El protagonista se llama Justin... sí, ya sé lo que muchos pensarán pero que eso no os impida seguir leyendo. Pues el tal Justin es un adolescente travieso que siempre está metiendo en problemas a pesar de que siempre intenta hacer caso a sus mayores, le encanta la historia y las leyendas antiguas lo que despierta en él el ansia de aventuras. Como es de suponer la trama del juego es bastante complicada y enrevesada, y no y no quiero desvelar nada de la historia, pero sí puedo decir que el chico se va de su casa en busca de aventuras increíbles en busca de "El Muro del Fin del Mundo" lo cual revelará sorpresas increíbles, será perseguido por un gigantesco ejército, deberá luchar contra monstruos horrendos y conocerá a gente fantástica.
    El juego, en su aspecto técnico, daba una de cal y otra de arena, tanto la música como los efectos sonoros, así como las diferentes magias estaban muy bien  rozando la espectacularidad en algunas ocasiones, recordemos que estamos hablando de un juego de la primera PlayStation, pero los gráficos en general dejaban bastante que desear en muchas ocasiones. Al contrario que Final Fantasy, que utilizaba personajes poligonales sobre fondos 2D, Grandia ofrecía personajes 2D sobre fondos poligonales, eso de por si no tiene por qué ser malo, hay ejemplos de juegos que utilizan sistemas parecidos con mejores resultados. El caso es que los fondos poligonales quedaban algo vacíos y con texturas bastante planas, sobretodo las cuevas, aunque de vez en cuando aparecía algún escenario que subía la media. Y en lo que se refiere a los personajes... eran meros sprites bastante mal animados y que daban un resultado muy extraño sobre los fondos en tres dimensiones, sobretodo porque podíamos girar el escenario a nuestro antojo, y claro, aunque el juego poseía sprites de los personajes para los diversos ángulos que se podrían dar en el juego eran muy pocos los "frames" por lo que la supuesta rotación alrededor de los personajes era muy brusca. Con los enemigos sucedía lo mismo, rara vez encontrabas enemigos que sorprendieran, exceptuando alguno que otro "Jefe" el resto eran bastante simple.

En los puntos de guardado podíamos reponer nuestros puntos de vida, todo un alivio.

      Pues vaya!, dirán algunos, ¿Qué tiene este juego para que lo tenga en tan alta estima?, el que haya jugado a el primer Mario, a los Final Fantasy de la Nes, vamos los que ya tienen cierta edad, saben mejor que nadie que no hay que fiarse de los gráficos de un juego, sobre todo si es un RPG japonés. Para empezar el juego nos saludaba con un opening digno de una serie de animación japonesa, con una música espectacular y animaciones 2D, los personajes tenían voz, en ingles eso sí, pero daba igual porque dotaba a los personajes de mayor profundidad, los personajes, todos ellos, los buenos, los malos y los regulares, casi diría que de por si ya eran una razón para probar el juego, a pesar de la cutrez gráfica que ya he comentado, todos los personajes eran perfectamente reconocibles, que menos, pero es que tanto las voces como sus ténicas de combate parecían sacadas de una serie anime, incluso sus retratos estaban dibujados en ese particular estilo nipón retratos sí. Como aficionado a Final Fantasy no estaba acostumbrado a ello, pero Grandia era de esos RPG que ofrecía retratos de los personajes durante las conversaciones, retratos que reflejaban la emoción del personaje en cuestión lo que aumentaba la empatía con los personajes y la sensación de estar viendo unos dibujos animados. El sistema de magias, la mejora de los personajes
    Grandia te introducía directamente en la vida de Justin, a tal punto que la primera búsqueda del juego no era sino un juego con un niño de su ciudad, su rival si se le puede llamar así, mostrando a un personaje joven y alocado pero no exento de valor, al igual que su joven prima que le acompañará en sus aventuras, se nos presentaba a su madre que al parecer había sido pirata en su juventud y se nos insinuaba que su padre también había sido aficionado a las aventuras, vamos que de casta le viene al galgo.

Ahí podemos apreciar la barra de acción y los distintos iconos que representan a cada personaje.

    Desde que empecé a aficionarme a este mundo de los videojuegos son muchos los juegos que han pasado por mi mano, de todos los géneros y categorías pero si ha habido un juego que realmente me ha hecho sentir que vivía una aventura ha sido este, ni siquiera un Final Fantasy ha llegado a darme esa sensación de peligro e intriga constante y eso se debe, en gran parte, a sus magníficos personajes, entusiastas aventureros que no cesan de recordarnos que a pesar de todo las cosas saldrán bien, quitando dramatismo a la historia y aportando un optimismo que en ocasiones se hecha de menos en otros juegos del género. Otro detalle que nos llena de "espíritu aventurero" es que todas aquellas cosas que se creen leyenda se nos van desvelando como realidades más que posibles, y el muro... el muro del fin del mundo, viajes a nuevos continentes... sí, todo mu típico de cualquier RPG, pero la forma en la que se le ponen las cosas frente a los ojos a los jugadores es magistral, las interpretaciones de los personajes hace que a veces se nos encoja el corazón, como cuando Justin lee una carta de despedida de su madre en el muelle justo antes de partir, el ocaso dota la escena de una melancolía que nos impresiona mientras el ruido de las olas es como un sedante para nuestras almas mientras Justin lee la carta, entre sorprendido y apenado, pero decidido a seguir su aventura. Y la música, la música es siempre la apropiada para cada momento, ya estemos cenando con nuestra madre o trepando el Muro del Fin del Mundo. La palabra que define a este juego es AVENTURA.

Tres personajes recurrentes en la historia, deberemos luchar contra ellas de una en una, y más tarde contra las tres a  la vez.

    Pero no solo de aventuras vive el hombre, algo más debe tener este juego para ser digno de estar aquí  y sí, lo tiene, para empezar el sistema de combate que es, para mí, el sistema de combate perfecto. Pero antes de explicar como eran los combates hay que explicar algo más básico. Grandia es un RPG, pero no un RPG de combates aleatorios tipo FF, los enemigos se encontraban dispersos por el escenario, en ocasiones escondidos, y solo entramos en combate cuando nuestro grupo tocaba a un enemigo, dependiendo de como fuera el choque tendríamos ventaja o se consideraría emboscada enemiga. Teniendo en cuenta que en el escenario aparecía todo el grupo caminando tras el protagonista, a veces era casi inevitable caer en emboscadas.

Las cenas son escenas interactivas útiles para descubrir información.

    Bueno, supongamos que vamos por el campo y de repente nos cruzamos con un grupo de enemigos, entonces pasamos al modo de combate. Al contrario que en FF, donde cada personaje tenia su propia barra de acción, en Grandia solo hay una, bastante larga y con varias partes. En dicha barra se podía ver un icono por cada combatiente que se movería a distinta velocidad según las características del personaje en cuestión. Al llegar a la primera división de la barra había que decidir la acción del personaje, ni que decir hay, que la consola lo hacia automáticamente para los NPC, pero para los protagonistas se abría el menú de combate. Tras decidir la acción a ejecutar el icono del personaje debía llegar hasta el extremo de la barra, para finalmente hacer lo que le ordenamos, para hacerlo todo más interesante, la velocidad de ese último trayecto dependería de la acción a realizar, un golpe normal se realizaría de inmediato pero una técnica más potente requeriría más tiempo. Cuando un personaje recibía daño retrocedía en la barra, e incluso había técnicas que anulaban las acciones a realizar si impactaban al enemigo antes de que su icono llegase al final de la barra con toda la estrategia que esto nos sugiere ya podéis imaginar por qué me gusta tanto este sistema, ademas los personajes no se limitaban a mirarse desde los des extremos de la pantalla sino que se podían mover por todo el escenario de combate, DEBÍAN moverse, para alcanzar a su enemigo, pudiendo darse el caso de no poder atacar a un enemigo por alejarse demasiado. Los combates se desarrollaban "más o menos", en tiempo real quiero decir que si dos o más personajes alcanzaban el extremo de la barra atacaban a la vez, siempre que no fuera un ataque especial en cuyo caso la acción se detenía centrándose en los personajes implicados. Todo eso no es sino la punta del iceberg, este sistema de combate, similar al que luego utilizaría Square-Enix en FFX2 podía parecer confuso en un principio pero era ágil y vistoso siendo  para mí, como ya he dicho, el sistema perfecto.

    Hablemos un poco del desarrollo y mejora de los personajes que al fin y al cabo era otra de las claves de este juego.

El mapa en el que deberemos escoger nuestro destino.

    Como la mayoría de los RPG los personajes ganaban experiencia tras los combates con los cuales subía de nivel, pero eso solo afectaba a las características básicas de los personajes, los puntos de vida y de magia, por poner un par de ejemplos pero la autentica mejora venía con otro tipo de experiencia más directa. Cada personaje podía usar diferentes tipos de armas y al utilizarlas en combate mejoraba su habilidad con ellas, lo mismo sucedía con las magias que iban subiendo de nivel otorgando nuevos hechizos, incluso había ciertas técnicas que solo estarían a nuestra disposición cuando tuviésemos cierta combinación de niveles en magia y armas. Por ejemplo nivel 5 en fuego y 8 en hachas... es solo un ejemplo ahora mismo no recuerdo ninguna combinación real. Las magias por su parte solo se podían aprender de los diferentes Mana Egg repartidos por el juego y que encontraríamos a lo largo de la aventura y que se podía equipar como una pieza más de equipo, pudiendo intercambiarlos a nuestro antojo.
    Lo que quizá menos me gustó de este juego fue el diseño del mundo, y no me refiero a las ciudades y pueblos, sino al mundo, el "mapa del mundo". En cualquier FF, por ejemplo, al salir de una ciudad o cueva aparecíamos "en el mundo" ya fuese poligonal o no, debíamos movernos por un mundo enorme hasta encontrar la siguiente localización, En Grandia no. El mundo de Grandia se componía de varios mapas con diferentes localizaciones en las que podíamos entrar pinchando sobre ella, al menos las localizaciones se iban "desbloqueando" durante la historia aunque después podíamos saltar entre ellas a nuestro antojo. Por fortuna, el juego poseía numerosos lugares para explorar, bosques, ciudades, cuevas, y todos ellos repletos de enemigos y tesoros.
    El juego venía con dos CDs debido a la extensión del mismo debiendo destacar que apenas había un par de cinemáticas por lo que casi todos los datos era de "juego real" además en el segundo disco cambiaban ciertas músicas, todas ellas geniales.
    Y bueno, no sé que más decir de este juego a parte de que es una maravilla, bueno sí... el juego salió en España originalmente en ingles, aunque, como veréis por las capturas, se puede encontrar parcheado al español, aunque las voces siguen en ingles, y por cierto... si alguien ha jugado al FFX le sonará bastante la voz de Justin.
    Bueno, pues eso, si os gustan los RPG nipones y estáis hartos de Final Fantasy o Dragon Quest esta es una opción bastante buena, o si no alguna de sus secuelas, que tampoco estaban mal.

Bust-A-Move 2 Arcade Edition

    Supongo que quien más quien menos habrá jugado a algún juego en el que debías lanzar burbujas de colores desde el fondo de pantalla hacia la parte superior para hacer explotar otras burbujas del mismo color. Hay cientos, si no miles, de versiones de este juego, incluso el famoso "Pou" que tanto engancha a los usuarios de smartphones tiene un minijuego con un desarrollo casi idéntico. De todas maneras no hablaré del juego original, aquel que enganchó a millones de jugadores en las recreativas, sino de una segunda parte que apareció para la primera consola de Sony, se trata de Bust-A-Move 2 Arcade Edition. No hay que confundir con cierto juego de baile que salió para la misma consola y que, por razones que no entiendo, tenía un nombre casi idéntico. Pero hablemos del juego que nos ocupa hoy, este BAM2 tiene sus orígenes bastante atrás en el tiempo, incluso más atrás de lo que la mayoría de los gamers actuales puedan imaginar. El origen de este juego debe buscarse en la saga Bubble Booble, protagonizada por unos dragoncitos que  debían avanzar de nivel en nivel eliminando a sus enemigos utilizando su aliento de... burbujas. El desarrollo del juego resultaría familiar a los que en su día se engancharon al Snow Bros, juego del que ya he hablado aquí. En su día Taito decidió retomar a los hermanos dragones para utilizarlos en un juego tipo puzle y recuperando también las burbujas aunque con un desarrollo totalmente diferente al juego original.

Time attack, pasa niveles a lo loco.

    Se colocaba al protagonista en la zona inferior de la pantalla, de donde no podía moverse, y desde donde debía lanzar burbujas de colores hacia la parte de arriba. La idea era que al colocar pegadas tres o más burbujas del mismo color estas estallaban y desaparecían, el objetivo era hacer desaparecer todas las burbujas para ir pasando niveles. No creo necesario que deba extenderme demasiado en el desarrollo del juego porque, al igual que Tetris, prácticamente todo el mundo ha jugado a este o a algún juego parecido.
    Taito lanzó este juego originalmente para los salones recreativos o sea, que había que gastarse los euros en cada partida aunque luego decidió lanzarlo al mercado doméstico incluyendo diversas mejoras.

El abecedárico mapa del modo puzzle, igualitos a los que usa el ejército español.

    La versión Psx de BAM2 tenía tres modos de juego básicos, el "puzle game", el "versus" y el "time attack". El primero era el juego básico sacado del original, debías ir avanzando por el mapa del juego seleccionando los niveles que querías jugar hasta llegar a la zona superior del mapa, dependiendo el "ending" del juego, de qué nivel eligieras al final, al completar ese modo los niveles del juego cambiaban, ofreciendo más variedad. El modo "Vs" no creo necesario decir de qué iba, se podía jugar contra un amigo o contra la máquina, teniendo en ese modo que ir superando a los diferentes enemigos del juego, enemigos que podían desbloquear. El último modo, el "time attack" era el que más jugaba, ya que solo consistía en jugar nivel tras nivel intentando batir tu propio tiempo. En este modo la mayoría de los niveles eran diferentes a los del modo "puzzle game", siendo todos en pantalla estrecha, a diferencia del modo original en el que el ancho de la pantalla podía ser diferente según el nivel. Cuando conseguías superar todos los niveles de este nivel por primera vez se desbloqueaban más niveles, lo que alargaba la diversión más aún.

Típico, no puedes alcanzar a ninguna burbuja lila y te dan una de ese color.

    Como suele suceder con este tipo de juegos, su sencillez solo era superada por su adicción la cual era enorme, los cientos de niveles hacía que tuviéramos puzle para rato, el diseño del modo puzle hacía que cada partida fuese diferente, y todos sabemos como el modo dos jugadores alarga la vida de un juego, ya sea en modo versus o jugando cada uno a su aire. Los gráficos, aunque coloridos y divertidos no eran gran cosa, pero te daba igual ya que en este tipo de juegos los gráficos son lo de menos. Si hablamos del apartado sonoro la cosa mejora bastante, sobre todo con la música teniendo el juego canciones alegres y pegadizas aunque con letras un poco "raras" en ocasiones, o puede ser que piense eso porque no entiendo japonés.

Esa cosa rosa de la derecha es un poderoso enemi... ¿a quién quiero engañar?.

    El juego era muy entretenido y su dificultad, aunque iba aumentando con los niveles, era bastante asequible lo que no quiere decir que en ciertas ocasiones el juego nos sacara de quicio, sobre todo cuando solo nos daba bolas con colores que no nos servían pero por lo general no era especialmente difícil.
    Este juego es una prueba de que no hace falta grande derroches en gráficos ni argumentos enrevesados para crear un juego divertido y adictivo y que en ocasiones la clave es la sencillez. La prueba de que este juego es un éxito total son sus diferentes secuelas y el gran número de juegos que, normalmente sin licencia de ningún tipo, lo imitan en cualquier tipo de plataforma. No sé si sería el mejor de la saga, solo sé que es el que más jugué y el que más tiempo me tuvo enganchado, era el típico juego al que jugaba cuando no sabía a qué jugar.

Modos de juego, si hay algo que no le falte a este juego era eso.

    Otro motivo añadido por el que jugar a este juego es el hecho de que gusta mucho a las chicas, ya sea por los colorines los simpáticos personajes o la inexistencia de violencia lo convierte en el juego ideal para las chicas no iniciadas en el mundo de los videojuegos, y si pensamos en algo más "inocente" también es un juego apropiado para niños pequeños y dado el diseño del juego no resultaría sorprendente el que fuese incluso beneficioso para su desarrollo intelectual.
    Hoy en día resulta bastante difícil encontrar consolas Psx, al menos a un precio razonable, y si se trata de los juegos la cosa se vuelve incluso desesperante en algunos casos. Para aquellos que quieran probar los juegos de los que aquí, o volver a jugar a sus viejos juegos que perdió o desaparecieron gracias a amigos descuidados, nos queda el mundo de la emulación. En la red hay innumerables páginas dedicadas tanto a los emuladores como a las "rom" de los juegos. Por cuestiones legales no puedo poner enlaces, pero no puedo evitar que la gente utilice Google para buscar "Psxfin" o "roms de psx". De todas formas puede que haga un especial sobre emuladores ya  que hay gente a la que le cuesta encontrar y hacer funcionar este tipo de programas, pero para eso antes he de terminar esta entrada y no se me ocurre otra manera que recomendando a todo el mundo este juego. Hasta la próxima.

Gals Panic

    Hoy toca Gals Panic o, "como hacer de un videojuego superrepetitivo algo superadictivo" y la respuesta es sencilla, tan sencilla que raya lo obvio, ¿Qué es lo que más le gusta a un hombre?, a parte de los coches caros, las armas, la carne, un buen vaso de vino, un chuletón en su punto y que nadie se meta en sus asuntos.. ¡exacto!, una mujer desnuda... al menos a los hombres heterosexuales y sin parafilias raras. Y con tan sencilla premisa como es la de mostrar carne femenina de japonesas con cara de drogadicta, este juego se convirtió en un mito para los pajilleros virtuales de principios los noventa.

Solo podíamos estar sin movernos unos segundos.

Guapa guapa, lo que se dice guapa no lo es.

    GP era un juego de habilidad, con gráficos tan simples que rozaban el insulto y con un sistema de juego tan simple que hasta mi abuela podría jugar a él. Lo único que debíamos hacer era descubrir la foto de una chica con nuestro puntero, terminando el nivel al alcanzar cierto porcentaje. Nuestro puntero, una simple bolita, podía moverse por la pantalla tanto vertical como horizontalmente dejando tras de si un "hilo" si ese hilo llegaba a tocar los bordes de la pantalla o un trozo de foto descubierta, la zona de su interior se descubría. Solo debíamos hacer eso una y otra vez hasta descubrir el porcentaje requerido. Pero claro, a los desarrolladores del juego debió parecerles muy sencillo así que introdujeron enemigos, la mayoría de ellos cosas sin sentido pero vamos, la lógica no es algo que abunde en este juego. Los enemigos podían matarnos tocando el puntero, siempre que este no estuviera en "zona segura" o tocando el hilo del que hablé antes. "Zona segura" se consideraban los bordes de la pantalla y los de las zonas descubiertas, daba igual lo que nos lanzasen los enemigos ahí éramos inmortales.

Corre loco antes de que baje la araña!!!

    El juego era muy sencillo, al empezar cada nivel podíamos escoger con qué chica jugar y tras nuestra elección debíamos pasar varios niveles bastante sosos antes de ver a nuestra oriental elegida desnuda y digo "soso" por no decir algo peor ya que solo veríamos desnudas a las chicas en el nivel final de cada fase mientras que en los demás niveles nos debíamos conformar con unas ilustraciones supuestamente insinuantes de la chica elegida... perdón perdón, al decir ilustraciones quise decir "dibujos bastante pobres y en los que la chica no se parece en nada a la real" por algún motivo el dibujante elegido no era demasiado bueno, ni el fotógrafo sea dicho de paso ya que si malas eran las ilustraciones las fotos, tanto las poses como la composición eran pésimas y eso que a mí me gustan las orientales pero parece que escogieron a las "idols" más feas de Japón pero bueno, eran chicas desnudas y eso le bastaba al adolescente medio de mi época.

No te fíes de los retratos... las ilustraciones son peores.

    Ya he dicho que el desarrollo era más simple que el mecanismo de un mondadientes pero eso no quiere decir que fuera fácil de pasar, a los ya mencionados enemigos hay que sumarles algunos detalles que el juego poseía para, al parecer, fastidiar al jugador. Entre nivel y nivel debíamos jugar a una especie de ruleta la cual podía favorecernos con más tiempo, por poner un ejemplo, o hacer que tuviésemos que repetir el último nivel superado. En otras versiones de vez en cuando, y sin motivo aparente, el fondo cambiaba, nuestra modelo supuestamente sensual se podía transformar en un ninja o un cocodrilo debiendo repetir el nivel si lo completábamos sin devolverle la forma original, para ello había que encerrar con nuestro puntero alguno de los ángeles que para el caso aparecían en la pantalla.

Que la suerte te acompañe.

    No todo era fastidiar al jugador claro, también habían ítems que nos ayudaban, con tiempo o vaciando la pantalla de enemigos.
    No creo que haya más que comentar, este juego está aquí por ser mi primer encuentro con el erotismo virtual y poco más y aunque es divertido salieron varias secuelas bastante mejores aunque sin chicas de verdad, todas dibujadas en formato anime muy superiores a los pésimos dibujos de este juego. Pues lo dicho, probarlo solo si sois fanáticos de este tipo de juegos, el magnífico Mame lo pone a nuestra disposición.