Aliens

    Tal y como su nombre indica, este juego estaba inspirado en la película Aliens, la segunda de la famosa saga protagonizada por la teniente Ripley.
    En ella Ripley regresa al nivel 426 casi seis décadas después de la primera película, pero esta vez asesorando a un pelotón de marines.

Breve explicación de por qué a Ripley se le ocurrió regresar al nivel 426.

Uno de los jefes que menos se alejan de la estética Alien.

    Al parecer, la Weyland Yutani no perdió el tiempo durante el tiempo que Ripley vagó por el espacio en su cápsula de escape en animación suspendida y habían decidido terraformar, nada más y nada menos que el planeta en el que la tripulación del Nostromo, carguero del que Ripley había sido teniente, el planeta conocido como "Nivel 426"... supongo que conoceréis el resto.
    En la película regresan al nivel 426, pues parece ser que un gran número de colonos ha desaparecido sin dejar rastro, y al encontrar evidencias que hacen pensar que las locuras que dijo Ripley en su vista podían ser ciertas, la envían a ella y a un pelotón de marines a investigar lo sucedido. A todo aquel que no tenga ni idea de lo que estoy hablando le recomiendo encarecidamente que vea esta película, soy un seguidor de la saga (de ahí que esté aquí este juego) y esta es mi favorita.
    En el juego tomabas el papel de Ripley, o el del cabo Hicks si eras el segundo jugador, debías atravesar los diversos escenarios matando aliens de todo tipo, muchos de los cuales eran originales del juego. Los que conozcáis la película recordaréis a la pequeña Nwet, la única superviviente en todo el complejo y de la cual se encariña la valiente protagonista. Pues en el juego hará unas cuantas apariciones, supongo que para darle al argumento del juego algo de consistencia, aunque a mi parecer un shooter en tercera persona de una recreativa de 1990 no necesitaba argumento alguno. De todas formas las apariciones eran breves y solo se limitaban a una pequeña carrera entre peligrosos aliens y en ser secuestrada justo antes de llegar hasta ella, lo cual en realidad nos importaba un pepino, ya que lo único que queríamos era seguir adelante.
    El argumento no sigue mucho el de la película la verdad, simplemente nos limitábamos a ir de escenario en escenario matándolo todo, y de vez en cuando nos enfrentábamos a algún jefe alien, casi siempre seres horribles inspirados levemente en los que ideó en su día Giger.

La pequeña Newt es esa cosa roja y verde de la derecha, no se ve bien por la acumulación de pixeles.

    Los escenarios eran variados a su manera, ya que como se supone que en realidad todo sucedía en el mismo y enorme complejo tampoco eran muy diferentes, aunque habían alcantarillas, pasillos futuristas... un ascensor, más pasillos futuristas. Lo dicho, aunque los escenarios intentaban ser distintos siempre tenías la sensación de estar en el mismo lugar, lo cual no es en realidad malo si tenemos en cuenta el argumento de la peli. De todas maneras los desarrolladores debieron darse cuenta de ello, y puede que por eso mismo idearon un par de niveles en los que debíamos disparar a los aliens desde la parte superior del vehículo de combate de los marines, no se puede decir que sea una fase de conducción ya que solo debemos disparar, y el propio vehículo se limita a avanzar sin moverse del centro de la pantalla. Algunos niveles discurrían parcialmente por túneles de ventilación, ahí el juego era un 2D convencional en el que solo podías moverte de un lado a otro, pero al menos había zonas donde debías elegir por donde coger, no es que fueran zonas laberínticas pero al menos daba opciones, en esas zonas se utilizaba el famoso radar, en él podías ver de donde venían los aliens en forma de puntitos brillantes, y desde unas orificios con rejas algo parecido a ¿zombis? te lanzaban granadas.
    Los enemigos eran numerosos y variados, aunque he de decir que variados del tipo aliens, o sea que todos eran bastante parecidos excepto algunos que volaban, los revientapechos y poco más.
 Los jefes por su parte eran todos muy distintos entre si, y la mayoría bastante asequibles a decir verdad, la dificultad del juego se encontraba sobre todo en el número de enemigos en pantalla y en su duración.
    He de decir que los gráficos no me convencían del todo, supongo que la paleta de colores elegida no me gustaba, pero es lo que había, era Aliens y era Ripley.

    El juego era un shooter, de scroll horizontal, vertical en algunos niveles, en lo horizontales podías moverte por todo el escenario, al igual que Final Fight, lo que le daba mayor profundidad al juego, si lo comparamos por ejemplo que Gryzor (AKA Contra), del que ya he hablado.
 Ítems no había muchos, algunas armas, bombas y cosillas para recuperar vida.
    La verdad es que daba igual porque al igual que pasaba en la peli los auténticos protagonistas del juego eran los aliens, estaban todos los estados conocidos, desde el huevo en el que se veían moverse los embriones a los enormes jefes, pasando por los guerreros y los revientapechos... tooodos, gotas de ácido cayendo del techo, cadáveres de los que salían los mencionados revientapechos y, como no, la aparición estelar de la reina, a la cual deberemos derrotar al final del juego, ya fuera con el robot elevador, como lo hizo Ripley en la peli, o a tiro limpio.

    Una de las partes que más me gustaba era la del ascensor, ¿he dicho alguna vez lo original que es eso en un videojuego?. En este caso el ascensor tenía varios cables que debíamos proteger de los aliens, ya que si los rompían nos precipitaríamos al vacío perdiendo una vida.
    Los escenarios pese a ser muy parecidos te colocaban bien en la historia, lo que no me gustó demasiado fueron los colores elegidos para los aliens, demasiado brillantes en algunos casos, pero tampoco era nada que destrozase la experiencia de juego ya que la jugabilidad por si era muy buena si no perfecta, los movimientos de los personajes eran precisos y rápidos, aunque sus movimientos apenas se limitaban a disparar de pie o agachados, algunas armas al ser ametralladoras podías dispararlas dejando el botón de disparo pulsado. Lo que no entendía era por qué al disparar agachado se lanzaban las granadas, era un desperdicio ya que había enemigos a los que solo podías matar disparándoles agachado, en fin cosas de los diseñadores.

Esa es la reina, que buen final.

    Precisamente de los diseñadores quería hablar, de los que crearon los monstruos, ellos, o él, no se cuantos fueron... hay que reconocer que tenía su dificultad el diseñar monstruos para este juego, ya que debían haber diferentes tipos de monstruos para que el juego no se hiciera monótono pero sin alejarse demasiado de los diseños originales. En algunos diseños lo lograron, pero era evidente que en su empeño por buscar la variedad acabaron saliéndose un poco por la tangente con algunos monstruos, ya que incluso aparecían zombis con ametralladoras.

Intento nº1 de no ser repetitivo en los escenarios.

Intento nº2 de no ser repetitivo en los escenarios.

    

    Realmente no se si este juego fue versionado para los hogares la verdad, la franquicia de Alien tuvo, y sigue teniendo, mucho tirón entre los gamers, y tanto Mega Drive como Snes y el resto de consolas de la época, tuvo juegos inspirados en las películas, e incluso de Aliens Vs Predators, basado supongo en el comic ya que a las películas aun les quedaban algunos años para salir. Sí que hubieron juegos inspirados en la película Aliens, pero no fueron conversiones de este juego, al fin y al cabo el argumento daba para más, si alguien encuentra información al respecto se le agradecería.
    Bueno, no me alargo más, decir solamente que el juego, a pesar de algunas cosas que no me gustan, y de una dificultad bastante alta en los últimos niveles, es altamente recomendable para el gamer que quiera distraerse disparando a esos malditos aliens durante un rato.

Golden Axe

 

    Si hay un juego de Sega marcado en mi mente a parte del mítico Sonic, ese es Golden Axe. Pocos que se consideren auténticos «gamers» no habrán jugado, o al menos habrán oído hablar de este juego. Tres personajes entre los que elegir, magias espectaculares, zurrar a todo ser vivo a tu alrededor en un mundo de gigantes, gnomos y otras criaturas fantásticas... ¿que más se podía pedir en 1989?.
 

    Golden Axe era un «beat em up», pero no era solo OTRO «beat em up», era casi un fenómeno de masas, una recreativa para la que había que hacer cola durante un buen rato para poder jugar. ¿Pero que era lo que lo diferenciaba de los demás juegos de la época?, para empezar la ambientación. Los barrios marginales, los trenes en marcha y las calles luminosas llenas de ruido ya estaban más vistas que las tetas de una «pornstar», el público ya estaba harto de ver matones de todos los tipos y especies imaginables por las mentes creativas, pero sobretodo, en Golden Axe... usabas armas de filo

Aunque estuviéramos en España nos nos librábamos de que el FBI nos advirtiese sobre el peligro de las drogas.

    Los puñetazos y las patadas eran cosas de críos, solo los niños de cinco años se peleaban a puñetazos, al menos en la mente impresionable de un adolescente de trece años. Lo que molaba de verdad era acuchillar a tu oponente con una buena espada o partirlo en dos con tu poderosa hacha.
 

    Ciertamente el juego que nos ocupa tenía una violencia bastante suavizada teniendo en cuenta las armas, tanto las usadas por los personajes jugadores como las que poseían los enemigos, ya que lo más pequeño que ibas a ver sería una maza con pinchos. Pero sin embargo no había tripas ni ningún tipo de desmembramiento, de hecho no había ni sangre, la época dorada de los juegos «gore» aun no había llegado.
 

    Lo primero que te encontrabas al meter las monedas y darle al botón 1P o 2P, era un esqueleto sosteniendo en sus manos a los tres personajes protagonistas, al escoger uno al jugar de dobles desaparecía de la otra mano, teniendo que escoger entre los dos restantes, así que debías darte prisa si no querías que tu amigo cogiese el que tú querías.

 Esta pobre se quedó huerfanita, maldito Death=adder

    Eran tres los protagonistas, un enano y dos humanos uno de los cuales era una amazona, bastante popular por sus poderosas magias... y sus curvas, admitámoslo  el sexo siempre fue un buen reclamo, solo los «raritos» escogían al enano antes que a la amazona.
 

    El juego nos daba una brevísima explicación de las diferentes motivaciones de cada personaje para embarcarse en la peligrosa aventura, no era el guion de Guerra y Paz pero al menos sabías el porqué estaban allí aquellos tres pobres montones de sprites, «limpiar las calles de pandilleros» no tenía sentido sin una motivación real, y la muerte de seres queridos nos daba algo con lo que justificar el gasto de monedas que íbamos a llevar a cabo.
 

    Excusas, todos lo sabemos, el que Death=adder matara a nuestros padres o secuestrara a nuestros monarcas nos daba igual, lo que importaba era coger a la maciza de la amazona o al humano fuertote y destrozar a nuestros enemigos, sí, la vida es así de dura.
 

    El jueguecillo poseía unos gráficos razonablemente grandes, aunque con una paleta de colores bastante oscuros, casi realistas en el caso de la piel de los personajes abandonando los colores chillones de otros juegos.

Please choose your character... que se note que sabemos ingles.

 

    El manejo de los personajes era perfecto pero con un pero, y ese pero es que tenían cierta inercia, sí, inercia en un beat em up, si caminabas hacia la derecha durante un par de segundos al girar el personaje en la dirección contraria notabas el tirón típico de la inercia, no era un tirón exagerado pero si no te acostumbrabas rápido podía traerte ciertos problemas, como perder una vida al caer por un precipicio al no frenar a tiempo. A parte de eso todo bien, tanto a pie como en montura, sí,  monturas. Golden Axe fue quizá, uno de los primeros juegos en los que había diferentes monturas con las que podías atacar a tu enemigo. Habían tres, una que recordaba a un pollo con el que podías atacar a tus enemigos con un golpe de su cola, y dos dragones, uno rojo y otro azul, uno lanzaba una llamarada de corto alcance y el otro una bola de fuego que servía como arma a distancia.

El pollito ese hacía un "cameo" en el clásico Altered Beast.

    Enemigos los había de diversos tamaños, tipos y colores, desde los ¿orcos?, del principio a esqueletos o gigantes calvos xd, también habían esqueletos y mujeres guerreras y en ciertas zonas salían unos enemigos de color oscuro, casi negro... no se si es que eran zombis o representaban que estaban sucios. Supongo que representaban las pocas ganas de esforzarse en crear un enemigo nuevo para esa zona en especifico.
 

    Hablando de zonas, el juego no era demasiado largo, ni demasiado difícil ya que estamos, comenzaba en un bosque cuando vemos estupefactos como unos tipos atacan a un aldeano y este nos pide ayuda con su último aliento, y como negarnos a ello resultaría un estúpido malgasto de dinero, aceptamos sin dilación. Algunas luchas, una pequeña fase de bonus, aldea, fase de bonus, lucha a lomos de un águila gigante...

Death=adder mató a su mamá TT.

 

    Ya dije que el juego estaba ambientado en un mundo de fantasía, y ese mundo no se representaba solo en el tipo de enemigos y el escenario, a veces debíamos utilizar algún tipo de transporte especial que sustituyese al inevitable «tren en marcha», en un momento dado debíamos subir a lomos de un enorme ave de presa que nos llevaría a las puertas de un castillo para que pudiéramos continuar con nuestro periplo.
 

    A parte de nuestras armas, y de las monturas que ya he mencionado, podíamos deshacernos de nuestros enemigos utilizando la magia elemental, a saber y en orden ascendente de poder mágico; el enano era el rayo, el humano poseía el poder de la tierra y la amazona el del fuego.
  

    Cada personaje tenía un contador de «potes» mágicos que definiría el poder y el tipo de magia que se lanzaría al utilizar el botón habilitado para ello, el del enano era el marcador más pequeño y el de la amazona el más grande, dependiendo del nivel de magia y sobretodo, del personaje en cuestión, se necesitaría distinta cantidad de «potes» para alcanzar el nivel de magia siguiente, suena complicado pero no lo es, solo debías limitarte a coger todos los «potes» posibles, siempre recordando que una vez alcanzado el nivel máximo de magia ya no se podían coger más potes, por lo que si alcanzabas ese punto y aparecían gnomos azules quizás era buena idea lanzar la magia, en cuyo caso se lanzarían TODOS los potes, teniendo la magia el poder resultante del número de potes en tu poder, y que además su apariencia gráfica dependería del nivel alcanzado, desde unas simples llamaradas a la cabeza de un enorme dragón que escupe su aliento desde la parte superior de la pantalla, en el caso de la amazona claro.

Magia de tierra full power.

 Potes azules, gnomos azules, ¿que es eso?, de algún lado deben salir los ítems.
 Parece ser que a los creadores de Golden Axe no les convencía del todo aquello de romper una vaya y que saliese de ella una Krusty hamburguesa, así que pusieron dos tipos de gnomos, azules y verdes. Los azules soltaban potes de magia que debíamos recoger para aumentar el poder de nuestro ataque especial, y los verdes dejaban caer un buen trozo de carne que nos devolvería un cuadrado de vida, tanto los unos como los otros poseían cantidades limitadas de productos y además de pasearse por la pantalla a toda velocidad desaparecían a los pocos segundos obligándonos a prestarles nuestra atención desatendiendo a los posibles enemigos.
 Este juego no es solo una recreativa más, fue además el primer juego de Mega Drive que probé en mi vida y que además fue el que hizo que pensara que al fin y al cabo la Mega Drive no sería una mala compra.
 Lo probé en casa de un amigo, el cual ya estaba visiblemente asqueado del juego por sus múltiples horas de juego invertidas en el, y que parecía reticente a enseñarme el juego ya que quería mostrarme su última adquisición... pero yo quería ver el Golden Axe, estaba harto de conversiones en blanco y negro o sin sonido y quería ver de que era capaz la consola de SEGA...
 Me enamoré, corrí a mi casa y les dije a mis padres que ya no quería la SNES sino la MEGADRIVE, supongo que eso incluso les vino bien, ya que al ser una consola mas vieja era un poco más barata.
 ¿Qué tenía de especial la versión de Mega Drive?, ¿a parte de ser gráfica y sonoramente casi idéntica a la original?, poseía selector de dificultad, podías decidir cuanta vida tendrían los protagonistas, un modo especial de juego, ¡y un nivel nuevo exclusivo!.

Dragón bonito, apunta bien.

    Según las instrucciones del juego, el enemigo final de la recreativa no era el auténtico Death=adder, sino su hijo xd, y solo al derrotar a este accederíamos a un nivel especial, en el que deberíamos derrotar a unas monstruosas estatuas inspiradas en los enemigos que ya habíamos derrotado durante nuestro camino... sí, una excusa para poner enemigos de color verde, pero alargaba el juego xd, además el nuevo Death=adder tenía colores mas molones y al derrotarlo salía la mítica escena en la que su propia hacha le caía encima.
 

    También traía un modo nuevo, en el que tenías que ir enfrentándote a distintos enemigos en un pequeño escenario, sin ítems ni magias de ningún tipo, era una especie de «survival» solo que en algunos casos debías enfrentarte a varios enemigos.

El pobre enano perdió a su hermano bajo las garras del maligno Death=adder

 

    Lo único malo de la versión Mega Drive era que no respetaba el epílogo del ending original. En el arcade se podía ver a un crío jugando al Golden Axe en un salón recreativo, este explotaba y de entre el humo salían todos los monstruos para perseguir al chico por la ciudad... en Mega Drive solo salía el rescate de los monarcas y unos créditos aburridísimos en el que el enano le lanzaba una bola de letras, tal como suena, a un enemigo que las golpeaba e iba formando los nombres del staff.
 

    No solo de Mega Drive vivía el gamer en aquella época, Golden Axe también visitó nuestros ordenadores, incluidos el Spectrum xd, ya se que soy pesado en ese respecto, pero es que era MI ordenador, aunque esta vez no salió bien parado, las limitaciones del Spectrum ya me estaban desquiciando xd. Evidentemente no salió para SNES, en aquella época eran rivales no solo en juegos, sino en consolas, la exclusividad era un arma mucho más utilizada que hoy en día, ¿Mario en Mega Drive?, ¿Sonic en SNES?... eso era impensable.
 

    Ni siquiera quiero meterme en cuantas secuelas tuvo este juego, en recreativa fueron en total 3 Golden Axe, al igual que en Mega Drive, pero no los he jugado como para saber si los de Mega Drive son conversiones o juegos originales para la consola. También hubo un juego para game gear, la portátil de sega, llamado «Ax battler: A legend of Golden Axe», protagonizado por el bárbaro humano del Golden Axe original, aunque ahora poseía toques plataformeros. Eambién hubo otro juego para la Master System llamado Golden Axe Warrior con cierto parecido al Zelda de Capcom y Golden Axe: The Duel para Saturn.
 Golden Axe también vive en consolas de nueva generación, XBOX 360 y PS3 ya saben lo que es tener un Golden Axe, Golden Axe: Beast Rider y aunque tiene poco que ver con aquel juego que podíamos probar por una simple moneda de 25 pesetas no tiene mal aspecto, aunque como no lo he probado me abstendré de comentar, bueno, pues eso... jugadlo.

Gryzor

 Este es uno de los ejemplos más claros de juego con cambio de nombre según la región, supongo que alguno se sorprenderá al ver las fotos y la pantalla de inicio y pensará; ¿Pero no se llamaba Contra?...¿Probotector?.
 Pues sí, pero también se llamaba Gryzor, y ya que yo lo conocí así es justo que el título del artículo sea Gryzor y no Contra, aunque ya hablaremos después un poco mas sobre estos bailes de nombres en estejuego y sus siguientes secuelas.

Estos niveles dotaban de unas "falsa" sensación de 3D.

 La genial Konami nos dejó en el año 87 uno de los juegos de su repertorio que más éxito iba a tener, Gryzor, un juego de acción y disparos para los salones recreativos en el que podías jugar a dobles con un amigo, hasta ahí todo era normal. Lo que no era normal era el desarrollo de la acción, si lo comparásemos con Commando, salido dos años antes o incluso con Mercs que apareció ya en el 90, Gryzor nos perecerá innovador e incluso original en su planteamiento. Recordemos que es un juego de acción, «de tiros» que diríamos aquí, manejabas a tu personaje a lo largo del nivel matando... ¿que donde está la originalidad?. Atención pregunta, ¿hacia donde iba el scroll de todos los juegos de ese tipo habidos hasta aquella fecha?, esta pregunta tiene una sencilla respuesta, horizontal o, en su defecto vertical ¡Juo juo juo!. Ok, entendido, Gryzor tenía fases con scroll horizontal, la mayoría, es cierto, pero también había fases de scroll vertical, pero no al estilo «Comando». En Gryzor podíamos saltar, y lejos de ser una habilidad de simple adorno era algo algo que debías dominar a la perfección, ya que tu vida podía depender de ello, además te servía para avanzar por todos los niveles, ya fuera para subirte a una plataforma y llegar a otro sitio o simplemente para llegar a la zona superior de la pantalla, y esa es otra, había niveles en los que solo podías avanzar así, saltando hacia arriba como el segundo nivel.
 Nunca supe si era un río o una cascada xd, voto por lo segundo pero el hecho de que hubieran submarinistas me desconcertó siempre, pues eso, debíamos llegar a la zona superior del nivel saltando de plataforma en plataforma intentando que no nos mataran, lo mismo que ya veríamos en algunos niveles de lasaga de Metal Slug.

Aquí debíamos ascender, cuidado con los submarinistas al subir la cascada.

 Pero no terminaba ahí la cosa, había niveles que transcurrían en interiores, bases enemigas o lo que fuesen, y esas transcurrían en falsas 3D. Te movías por pasillos hasta llegar a una barrera eléctrica que tenías que desactivar disparando al generador que había en la pared del fondo. Evidentemente desde ese fondo aparecían enemigos que te disparaban, pero también habían torretas y en ocasiones barreras que tapaban el generador o que servían de escudo al enemigo, y el propio generador podía estar en cualquier parte de la pared, teniendo que saltar para alcanzarlo o ponerte cuerpo a tierra.
 Los gráficos podrían parecer pobres hoy en día, incluso cutres... de hecho a mi ya me parecieron algo feos cuando lo vi por primera vez, en algunos momentos ni siquiera sabes a que le estas disparando, los enemigos pueden aparecer todos apegotonados, sobretodo en las fases «interiores» que he comentado antes, pero a medida que avanzas por el juego y vas viendo que no todos los enemigos son humanoides supercutres te das cuenta de que los gráficos son hasta buenos.
 El juego parecía desarrollarse en un futuro no demasiado lejano y nos ponía ante el desafío de acabar con una invasión alienigena, y ya fuera solos o acompañados debíamos recorrer todos los niveles repletos de enemigos cada vez más feos y más duros.
 Para ayudarnos contábamos con una variedad de armas impresionante para la época, y con los ágiles movimientos de nuestro personaje, ya que además de poder moverse en todas las direcciones, podía saltar y tirarse al suelo pasa así esquivar las balas, tanto de los enemigos como de las diversas torretas que nos encontraríamos.

Encontraremos algunos jefes tan raros como este, sí, es un jefe.  

El número de enemigos solo era superado por su variedad, puede que nos parezca estar matando una y otra vez a los mismos soldados, pero había una gran variedad de robots y alienigenas dispuestos a hacernos perder una vida, y hablando de vidas... ¿dificultad?, bueno... alguna, de hecho es de esos juegos en los que debes mejorar si quieres completarlo, ¿por?... solo podías continuar 3 veces en una partida, así que no valía echar un saco de monedas y ver hasta donde eras capaz de llegar.

Enemigo típico, los hay más raros.

En este vídeo podéis comprobar que viene con el nombre contra, en realidad el propio ROM trae el juego en esas dos versiones.



 La jugabilidad era perfecta, tu personaje se movía con rapidez e incluso podías seguir moviéndolo cando saltaba, podías disparar en todas direcciones, tanto en vertical, horizontal o diagonalmente, excepto en las misiones interiores que solo podías disparar hacia arriba, tampoco necesitabas más.Agacharse te permitía acabar con enemigos duros simplemente porque no podían disparar más bajo xd, siempre teniendo cuidado del resto de enemigos y de que no disparasen granadas.
 En cuanto a armas la cantidad era considerable, lásers, ametralladoras, un disparo múltiple que se abría, no recuerdo el nombre, y cosas así, bastante decente la cantidad y aunque hubiera una que te gustase en especial no era nada descabellado utilizar otra al enfrentarse a algún boss... bosses, jefes... quizá sea este uno de los juegos con mejores jefes de los 80. El que no era original era duro o espectacular gráficamente, casi no puede describirse, lo mejor es jugar y verlo con vuestros ojos.

El primer nivel, que fácil era. No os acostumbréis.

 Quería volver a lo de los bailes de nombre: Por alguna razón yo jugué a Gryzor, hasta ahí todo bien, jugué su versión de spectrum... y se llamaba Gryzor, ok todo perfecto. Pero luego para vi que había un juego para la snes, llamado Contra, Aliens Wars o algo así, y que tenía un desarrollo bastante parecido, «escasez de ideas» pensé, pero luego leí que era un juego de la misma saga que Gryzor, y no solo eso sino que Gryzor era conocido como Contra en otros países... entonces, ¿por qué no llamaron al juego de snes «Gryzor, Aliens Wars»? , habría sido un reclamo mayor para los fans. Fuera como fuera los siguientes juegos de la saga se llamaron Contra, así ya no habrían más líos.
 El juego tuvo diferentes versiones para los hogares de los jugones de la época, tanto ordenadores como la pequeña nes, siendo esa versión bastante buena la verdad.Aunque la que yo más jugué era la de spectrum, que venía en sus dos versiones, la de 48 Ks y la de 128 Ks, cada una en una cara de la cinta de casete, la de 128 cargaba todo el juego de una vez, la de 48 nivel por nivel, lo cual era una pesadez, aunque más practico si eras malo jugando ya que tardaba meno en cargar.
 El juego tuvo numerosas secuelas, curiosamente en consolas, y no solo snes. megadrive y las portátiles del jurásico, también hubo «Contras» para PS3, XBox 360 e incluso WII, así que no estamos hablando solo de un clásico, sino de un juego vivo, muy vivo.
  Venga, que no os amedrenten los limitados «continues».

Crossed Swords

    Estamos ante lo que podríamos considerar un juego «menor», en cuanto a mi experiencia con los videojuegos, jugué poco y realmente no está entre mis favoritos, pero lo pongo aquí por que me llamó la atención su sistema de juego, bastante original para lo que las recreativas nos tenían acostumbrados.
 

    ¿Recordáis Operation Wolf?, ¿Virtua Cop?, ¿House of the Dead?, pues este juego tenía un desarrollo idéntico a esos juegos, ¿que donde está la originalidad de eso?, pues que en este caso los combates eran cuerpo a cuerpo, no había pistola ni ningún tipo de periférico extraño, o al menos donde yo jugué no lo tenía, estaba la máquina y sus dos botones, era algo así como el Samurai Shodown de los shooters en primera persona, un cambio simple en un sistema antiguo pero tan drástico que cambiaba el desarrollo del juego en su totalidad.

    Además no estaba ambientado en el periodo Edo, ni siquiera en Japón sino en una edad media de fantasía en algún lugar de Europa, que yo recuerde no decían ningún nombre durante los diálogos, aunque también puede ser que no lo viera porque me los saltaba siempre que podía.
 

    Ya estábamos a principios de los noventa, las recreativas estaban en una nueva edad de oro, aunque los videojuegos estaban en una especie de punto muerto, ya parecían haberse explorado todas las posibilidades que la tecnología ponía a su alcance, y aumentar la memoria de los cartuchos de videoconsolas o de las placas de las recreativas apenas servía para mejorar los gráficos y el sonido... hasta la llegada de los juegos poligonales y de la Playstation y compañía, cualquier mínima novedad era bien recibida, al menos de mi parte.

Al empezar había un pequeño tutorial para aprender a jugar... yo me lo saltaba.

 Este juego, Crossed Swords, lo conocí en mi época de instituto, y no podía dedicarle demasiado tiempo la verdad, quizá por eso jugué bastante menos de lo que me hubiera gustado, ya que no la vi en mi pueblo, sino en Cádiz capital, que era donde yo estudiaba, pero aun así la recuerdo con cierto aprecio.
 

    El desarrollo del juego es el que ya comenté al principio, similar al de Operation Wolf, aunque en CS podías ver una silueta de tu personaje, ya que te servía para poder esquivar los ataques de los enemigos. La pantalla se movía por si misma sin que tuviéramos ningún tipo de control sobre ello, pero pudiendo eso sí, mover a nuestro personaje por el área de juego o sea solo de izquierda a derecha en la parte inferior de la pantalla, como si fuéramos la nave del Space Invaders. Los enemigos solían aparecer ¿rodando desde el cielo?, o eso me parecía a mi, quizás llegaban saltando pero no supe identificarlo xd.

    La pantalla tenía varios niveles de profundidad, otorgando cierta sensación de 3D ya que no podías atacar a los enemigos que no estuvieran a tu alcance de tu espada, aunque podías utilizar magia contra ellos, esta era limitada.

El típico pueblerino que te toma por idiota y te pide que salves su aldea, lo matan por pardillo.

    Podías recoger ítems que los enemigos dejaban caer ya fuera oro, que servía para comprar mejoras, o ítems para recuperar algo de energía. Antes de que se me pase, el juego tenía la, por entonces ya indispensable, opción de jugar con un amigo, lo que lo hacía mas divertido como era de esperar, pero tampoco suponía una enorme mejoría, supongo que debido al propio sistema de juego.
 

    También tenías un escudo con el que bloquear los ataques del enemigo, aunque he de reconocer que jamás llegué a dominar esa técnica, razón seguramente de que me mataran con bastante facilidad.
 

    En cuanto a jugabilidad he de decir que podía resultar un poco desconcertante en ocasiones, eso de la primera persona en un juego de espadas no se veía todos los días, y el hecho de tener que bloquear lo hacía un poco desesperante cuando lo único que querías era matar al monstruo que tenías delante.
 

    De gráficos andaba bastante bien, enormes y coloridos aunque tétricos a la vez, supongo que para darle un toque oscuro y medieval, los enemigos eran de diversos tipos, desde humanoides verdes que no se lo que eran a tipos con armaduras y bichos raros que tampoco se lo que eran xd, aunque lo que más me gustaba de sus gráficos eran los fondos, bastante detallados.
 

    Como casi el 99% de los juegos de la época, al final de cada nivel debíamos derrotar a un bicho gordo, un jefe, un boss, como lo queráis llamar, yo solo recuerdo al jefe del primer nivel, una especie de gusano gigante bastante facilón.

Este es el gusanito ese que digo, el primer boss.

 

No se de que estaban hechos los enemigos pero estallaban al morir, y debían tener complejo de Sergio Ramos... dejaban caer copas.

 

    El juego estaba firmado por Alpha y publicado por SNK para el sistema de juegos de arcade mas avanzado de la época, al menos según lo que yo veía, Neo Geo, esto no es un mero detalle, ni un simple apunte informativo, las recreativas de Neo Geo poseían mejores gráficos y sonido que las del resto de compañías, incluida la poderosa Capcom, aunque por alguna razón solían fallar un poco en cuanto a la jugabilidad, claro ejemplo de ello sería comparar Street Fighter 2 (ya fuera el Super o no), con Fatal Fury Special, quizá ganara en el apartado técnico pero jugar a SF2 era mucho más divertido.
 

    Y con este juego pasaba eso, enormes gráficos y sonido impresionante pero no llegaba a calar del todo, había un algo que te decía que podía hacerse algo más con todo aquello, y me refiero al sistema de juego.
 

    Como dije al principio, este juego está aquí no por ser de mis favoritos, sino por que de alguna manera me hizo comprender que no todo en los videojuegos ha de ser gráficos y sonidos espectaculares, y que mi Spectrum, aquel que ya había abandonado por mi flamante Megadrive, había sido un ejemplo de que con poca potencia se podía conseguir grandes dosis de diversión, así que en realidad, me ayudó a amar aún mas este mundillo.

Este tío te vendía cosas, comida para rellenar la vida o armas mas potentes, como un fusil con lanzagranadas de munición infinita y lanzamisiles buscadores... bueno eso último puede  no ser del todo cierto.

 Realmente no hay mucho más que decir del juego la verdad, ya que no era especialmente complejo, hasta que no empiece a hablar de mi antigua Playstation no creo que vaya a necesitar artículos especialmente largos xd, pues eso, hasta el próximo juego.

Commando

    Fue en una excursión del colegio, a la playa de Bolonia, también fuimos a las ruinas de baelo claudia, aunque la mayoría de mis compañeros dieron mayor importancia a lo primero... yo era de otra pasta, me gustaba pasear por lo que en tiempos había sido una urbe romana y que... bueno sí, en un chiringuito en la playa de Bolonia había una maquina recreativa, de las antiguas, pequeñita y con solo dos botones, manejabas un soldado y tenías que matar vietnamitas, por alguna razón a mi me parecían vietnamitas. Me llamó la atención desde el principio, supongo que fue el primer shoot em up que vi, estaba acostumbrado a los juegos de naves y a los de Pac-man, «come cocos», como le decíamos aquí.
 

    Jugué solo un par de partidas, no llevaba demasiado dinero y mi inutilidad hizo que no llegase ni siquiera a la mitad de la primera fase, lo cual me hizo desear una pronta venganza... venganza que solo llegó varios años más tarde y solo gracias a mi difunto spectrum.

    El Commando original, el de las máquinas arcade, lo jugué relativamente poco, por alguna razón no parecía ser digna de estar en los salones recreativos de mi pueblo, solo pude verla en algún que otro bar, en los que la mayoría de las veces ni siquiera me dejaban entrar, por eso, el día que vi en un librería la cinta de su conversión a spectrum no pude dejar pasar la oportunidad, por poco más del equivalente a tres euros pude llevarme a mi casa una conversión directa, y oficial, lo cual era más raro de lo que podéis creer, del juego de Capcom.

Es una pantalla de Game Over, pero la pongo aquí para que la comparéis con la que pondré al final, esta es la del nivel 1.

    Según las sencillas instrucciones que traía el juego, debíamos controlar a Super Joe... un soldado de primera de los 80, eso último no lo recuerdo con total seguridad xd, y nuestro objetivo era avanzar a través de las tropas enemigas utilizando nuestra ametralladora M-60 y las granadas que nos encontrásemos por el camino y, sinceramente, eso lo resumía casi todo, el juego se limitaba a avanzar hacia la parte superior de la pantalla matando, o esquivando, a todo enemigo que se pusiera a tiro.
 

    Commando no poseía enemigos de final de fase, en lugar de ello llegábamos a lo que parecía ser la entrada a una fortaleza de la que salían multitud de soldados que nos disparaban y que debíamos matar, para ser justos hay que decir que en realidad podía bastar con esquivarlos, ya que, como si se trataran de mercenarios mal pagados, iban desapareciendo por los laterales de la pantalla de juego, entre los soldados siempre había uno de color verde que daba más puntos al matarlo, supongo que representaba ser un oficial o algo así. Aunque no había un enemigo final diferente y difícil de matar, al menos se molestaron en que cada final de fase fuera diferente, por ejemplo, la primera fase termina con una simple puerta, pero en la segunda además de la puerta hay como unas salidas subterráneas en los laterales de donde también salen soldados, también recuerdo que había otra puerta que tenía soldados apostados con morteros y cosas así, el objetivo era siempre el mismo pero aportaba algo de variedad.

Que macho soy, pasé de nivel.

A veces es el propio escenario quién nos dificulta el avance, si caías en una trinchera morías.

    Tanto si hablamos de la versión de spetcrum, como si lo hacemos de la original, hay que decir que gráficamente no era ninguna maravilla, hay que tener en cuenta los años que tiene este juego, pero estoy bastante seguro de que es el juego de menor nivel técnico que me ha enganchado, he jugado juegos de 16 Ks, todo hay que decirlo, por eso hago especial énfasis en el «me enganchó».
 

    Por aquella época yo ya conocía el Spectrum, estaba harto de que las fotos que traía el juego no se correspondieran con lo que luego verían en mi televisor, los juegos solían traer fotos de las versiones de Atari o Amiga, los avanzados ordenadores de 16 bits de la época y a veces, traían fotos de Amstrad, el rival del Spectrum, también de 8 bits pero lo suficientemente distinto como para que sus juegos fueran completamente diferentes, así que tampoco te podías fiar de una foto de la versión Amstrad. Yo casi sentía que se avergonzaban del Spectrum, por eso me sentía enormemente sorprendido cuando algún juego mostraba alguna foto de la versión que yo había comprado... cosa por cierto que no sucedió con el juego del que estoy hablando.

Aquí poníamos nuestro nombre, o el típico X quiere a X.

 

    Cuando llegué a mi casa ya había abierto el juego y releído las instrucciones varios cientos de veces, no decían nada demasiado interesante pero algo tenía que hacer por el camino, cargué el juego, que mostraba una pantalla de carga bastante prometedora, introduje mis teclas favoritas y vi algo... podía jugar con el joystick, así que dejé el ordenador en el escritorio y me puse el joystick sobre las rodillas, y le di a jugar...

    El Spectrum era un sistema superhumilde, solo tenía ocho colores y un sonido bastante... podría decirse que repugnante de no ser porque hubo gente que supo sacarle partido a su chip de sonido, pero digamos que era «pobre», una simple Game Boy Color poseía mayores posibilidades, cierto que el usar cartuchos en lugar de cintas de casete es una gran ventaja... pero ni un mal sonido ni poseer esos ocho colores ni tener que esperar varios minutos de tediosa carga pudo arruinar la que fue, hasta aquel entonces, mi mejor experiencia con los videojuegos , teniendo en cuenta las limitaciones de aquel ordenador, fue una de las mejores conversiones a las que jamás he jugado, siendo bastante fiel dentro de lo posible en cuanto a gráficos y al diseño de los escenarios pero completamente idéntico en diversión. El personaje y los enemigos se movían a la misma velocidad que en la recreativa, los escenarios estaban repletos tanto de color como de enemigos, las balas silbaban a tu alrededor y las granadas caían sobre ti constantemente.

    Era un sueño hecho realidad, una de esas compras de las que nunca me arrepentí, incluso mantenía la original manera en la que la recreativa introducías tu nombre para el «Hall de la fama», debías manejar a «Super Joe» y un cursor para disparar a las letras, parece una tontería, pero fue todo un detalle mantener eso.

No solo en Metal Slug hay prisioneros que rescatar.

Los puentes eran trampas mortales, ya que no veías si te atacaban o disparaban ni nada, una lata vamos.

    Supongo que habréis notado que apenas he hablado del juego en si xd, y es que era tan sencillo que no hay casi nada que contar, ya que el juego se limitaba a ir avanzando de nivel en nivel, no había power ups de ningún tipo, lo único que podías recoger para ayudarte eran las cajas de granadas repartidas por el escenario, siempre en el mismo lugar. Los escenarios eran variados pero sin exagerar, zonas con trincheras, puentes, aeropuertos nada del otro mundo, y los enemigos pues tampoco es que fueran muy variados. Soldados, a pié, en moto o en trincheras, algún camión o jeep y poco más, y para colmo solo se podía jugar de uno... sí, todo muy simple, pero esa aparente simpleza escondía horas y horas de diversión, su dificultad te dejaba avanzar sin demasiados problemas al principio, poniéndose la cosa más peliaguda a medida que avanzabas, los enemigos iban ganando en agresividad y por alguna razón sus balas ganaban velocidad xd. En mis tiempos llegué a darle casi dos vueltas, era de los cíclicos, si terminabas el último nivel empezabas desde el principio pero con la dificultad aumentada claro.

    Gracias a MAME pude volver a jugar a este clásico, y se notan los años como era de esperar, pero cada vez que me matan siguen entrándome ganas de continuar.
 

    En cuanto conversiones, tuvo todas las que se podían tener en aquella época, pero no solo eso, tuvo además el honor de aparecer en PS2 en el Capcom Collections, junto con Bionic Commando y Mercs, el primero fue distribuido en USA como una secuela del Commando original, y el segundo se da lo contrario, siendo secuela real, no se dijo nada de eso en los países occidentales en los que se distribuyó.
 

    Como última curiosidad quisiera recordar que Arnold Schwarzenneger protagonizó una película inspirada en este juego, el argumento no tiene nada que ver ya que "Arney" debe rescatar a su hija, secuestrada por un grupo terrorista peor que la ETA... por cierto, hace poco visité una página de videojuegos y citan los hechos al revés, es decir, que según la página es el juego el que se inspira en la película, me dio ganas de decir algo, pero lo dejé pasar.
 

    Bueno, no hay más, ¡hasta la próxima!